반지의 제왕 장르는 무엇인가요?
반지의 제왕
톨킨의 작품들, 특히 반지의 제왕은 1960년대를 정점으로 하여 큰 인기를 끌었고, 판타지 장르에 매우 큰 영향을 끼쳤다. 반지의 제왕이 출간된 이후로 이와 비슷한 책들이 많이 출간되었는데, 어슐러 르 귄의 어스시 시리즈가 대표적이다. 또한 환상문학뿐만 아니라 공상과학 장르 또한 반지의 제왕에서 많은 영향을 받았는데, 소설 작가인 프랭크 허버트나 아서 C. 클라크, 그리고 스타워즈의 제작자인 조지 루커스 와 같은 사람들에게 영향을 끼쳤다. 1970년대에 인기가 높았던 RPG게임인 던전 앤 드래곤에서는 하프링(호빗을 칭하는 용어)과 엘프, 드워프, 하프엘프, 오크,용과 같이 반지의 제왕에 나오는 종족들이 많이 등장한다. 그러나 이 게임의 디자이너인 게리 가이가스는 그는 이것이 단지 던전 앤 드래곤을 제작할 당시 높았던 반지의 제왕의 인기를 이용하려는 마케팅 전략의 일부였고, 자신 또한 반지의 제왕에서 영향을 받지 않았다고 주장했다. 하지만 던전 앤 드래곤이 그 이후에 출시되는 수많은 비디오 게임들에 매우 영향을 주었기 때문에 반지의 제왕은 울티마, 에버퀘스트, 또는 워크래프트 시리즈와 같은 비디오 게임에까지 영향을 미쳤다고 볼 수 있다. 이 외에도 반지의 제왕에 영향을 받은 문학 작품들을 많이 찾아볼 수가 있는데, 영어에서 반지의 제왕에서처럼 악의 제왕으로부터 마법세계를 구하기 위해 영웅들이 모험을 떠나는 줄거리의 작품들을 “톨키니스크(Tolkienesque-톨킨스러운)”라는 단어로 지칭하는 것은 반지의 제왕이 이 방면에 끼친 지대한 영향을 반증하는 것이라 할 수 있다. 또한 톨킨은 반지의 제왕에서 'elf'(요정)과 'dwarf'(난쟁이)의 복수형을 'elfs' 대신 'elves', 'dwarfs' 대신 'dwarves'로 자주 표현했는데, 작품이 인기를 얻음에 따라 이 표현 또한 많이 사용되기 시작하였다 반지의 제왕
반지의 제왕은 톨킨이 창조한 세계인 중간계의 제3시대 말을 배경으로, 인간족과 다른 종족들(호빗, 요정, 난쟁이, 오크 등)의 이야기를 다루고 있다. 이야기는 암흑 군주 사우론이 만든 절대 반지()를 중심으로 조용한 마을인 샤이어서부터 중간계를 지나며 반지전쟁의 진행과정을 주인공인 프로도의 눈으로 보인다. 이어지는 6개의 부록에서는 중간계의 역사적, 언어학적 배경을 담고 있다. 톨킨의 다른 책과 같이, 반지의 제왕은 톨킨이 관심을 가지고 있던 북유럽 신화에서 많은 부분을 차용하였다. 이 외에도 제1차 세계 대전에서의 경험 이나, 기독교(로마 가톨릭교회), 산업화도 톨킨의 세계에 영향을 주었다. 반지의 제왕은 현대 판타지 소설에 큰 영향을 끼친 것으로 인식되는데, 톨키니안(Tolkienian) 이나 톨키니스크(Tolkienesque) 같은 단어들이 옥스퍼드 영어 사전에 등재되었다. 반지의 제왕
《반지의 제왕》은 1937년에 출간된 처음에 자신의 아이들에게 읽히기 위해 쓴 판타지 이야기인 《호빗》의 속편으로 시작되었다.《호빗》은 큰 성공을 거두었고 호빗들과 고블린들의 관한 이야기를 더 써줄 것을 출판사들로부터 요청받는다. 그래서 그 해, 45세였던 톨킨은 훗날 《반지의 제왕》이라는 이름을 달게될 소설을 쓰기 시작한다. 소설은 12년 후인 1949년이 돼서야 나왔고, 톨킨이 63세가 된 1955년에서야 끝이 났다. 톨킨은 원래 호빗의 속편 대신 아이들을 대상으로 한 이야기를 쓰려고 하였다. 그는 실마릴 이야기와 다른 반지의 제왕에 나오는 이야기들을 통해 아르다 역사의 윤곽을 만드는 작업을 시작했다. 톨킨은 이 모든 작업이 한데 모아지기 전에 사망하였고, 그의 아들인 크리스토퍼 톨킨이 아버지의 작업을 정리하고 종합해 1977년에 《실마릴리온》이라는 이름으로 출간하였다. 일부 톨킨 역사학자들은 톨킨의 역사적 언어학적 개념을 더욱 살린 《실마릴리온》을 "톨킨의 혼이 담긴 작품"이라고 평가한다. 결과적으로 《반지의 제왕》은 톨킨이 생전에 남긴 가장 마지막 작품이 되었고 그는 《반지의 제왕》을 "더 방대해지고 내가 보기엔 전체 흐름에서 균형이 잘 맞은 작품"이라고 평가했다. 프랭크 허버트
""듄은 반지의 제왕이 현대 판타지 장르의 걸작인 것처럼, 과학 소설 계의 가장 뛰어난 명작이다. 모든 일반 문학 장르에서 듄의 중요성에는 논쟁의 여지는 있겠지만, 과학 소설 분야에서만큼은 의심할 여지가 없는 가장 중요한 작품이며, 아마도 20세기 미국 문학 전반에 걸쳐서도 듄의 중요성은 높다고 할 수 있다."" 반지의 제왕 (동음이의)
《반지의 제왕》은 J. R. R. 톨킨의 3부작 판타지 소설이다.
모르고스
멜코르(Melkor)가 본명인 모르고스(Morgoth Bauglir)는 반지의 제왕의 작가인 J. R. R. 톨킨의 세계관에서 악의 화신의 역할을 맡는 등장인물이다. 톨킨의 저작에서 유일신인 일루바타르(Illuvatar)의 명을 따르는 신적인 존재들인 발라 중의 한 존재이며, 그 중에서도 가장 강력했으나 자만과 탐욕으로 인해 악의 구렁텅이로 떨어지게 된다. 톨킨의 저작 중에서는 실마릴리온과 후린의 아이들에서 가장 중요한 악역으로 등장하지만, 반지의 제왕에서는 암시만 될 뿐 등장하지는 않는다. 롤러코스터보이 노리
《롤러코스터보이 노리》는 크리스피에서 제작하고 있는 3D TV 만화시리즈이며 2017년 3월 15일부터 7월 5일까지 제1기, 동년 7월 12일부터 2018년 1월 17일까지 제2기가 KBS2에서 방영하고 있다. 국제적인 참여를 이끌어내어 현재 중국의 요크사가 애니메이션 제작에 참여를 하고, 영화 '반지의 제왕 시리즈', '호빗 시리즈'등의 후반제작을 한 뉴질랜드 파우사가 후반작업에 참여하였다. 바이로이트 축제
니벨룽의 반지(Der Ring des Nibelungen)는 독일의 작곡가 리하르트 바그너가 작곡한 4개의 서사 악극의 모임이다. 이 오페라들은 고대 노르웨이와 아이슬란드의 전설집인 사가(saga) 및 중세 독일의 영웅 서사시 니벨룽의 노래에 기초하여 대폭 창작되었다. 이들을 대개 ‘반지 사이클’ 또는 ‘바그너의 반지’, 또는 간단히 ‘반지’라고 부른다. 반지의 제왕
제2권은 프로도가 반요정 군주이자 깊은골의 주인인 엘론드의 보살핌으로 다시 깨어나는 것에서 시작한다. 프로도는 휴식을 취하고 있는 빌보를 만나고, 엘론드의 딸인 아르웬을 만난다. 얼마 뒤에, 엘론드는 프로도가 가져온 반지에 대한 문제를 논의하기 위해 중간계 서쪽의 모든 자유로운 종족들의 대표를 소집하여 회의를 연다. 바루와 환상의 왕자
바루는 여러가지 게임 플레이를 활용해 아이들에게 스토리텔링을 한다. 턴베이스 액션, 퍼즐, 보물찾기, 비주얼 노벨 등이다. 어드벤처 게임 장르와 가장 흡사하다는 평가를 받는다. 반지의 여왕
이 드라마는 네이버와 MBC로 공동 제작되었으며, 《한번 더 해피엔딩》을 연출한 권성창 감독과 《이혼변호사는 연애중》의 작가 김아정이 맡았다. 2016년 10월 24일 상암동 MBC 방송국에서 대본 리딩을 하였다. 킹 오브 더 링
킹 오브 더 링(King of the Ring)은 토너먼트 형식으로 펼쳐진 경기이다. 1985년부터 시작되었고 1992년부터 2002년까지 페이 퍼 뷰로 개최 되었다. 2006년 부터는 2010년까지 2년간격으로 한번씩 개최 되었고, 방식도 조금씩 변경된다. In the Court of the Crimson King
《In the Court of the Crimson King》은 1969년 10월 10일 영국의 아일랜드 레코드와 미국의 애틀랜틱 레코드에 발표된 영국의 록 밴드 킹 크림슨의 데뷔 음반이다. 이 음반은 블루스에서 출발한 밴드가 재즈, 클래식, 심포닉 음악의 기초와 결합 요소에 영향을 미치는 최초의 그리고 가장 영향력 있는 프로그레시브 록 장르 중 하나이다. 아즈망가 대왕
남녀 공학을 배경으로 한 학원 코미디물이다. 등장인물의 대다수는 여고생이다. 특정 주인공은 존재하지 않고 주요 캐릭터들에게 고르게 비중이 맞춰져 있다. 봄에는 학년이 올라가고, 가을에는 체육회나 문화제를 하는 등, 작품의 시간은 현실의 시간 흐름과 일치한다. 고교 3년이 끝남과 동시에 작품도 종료된다. 타이틀은 화려하지만 내용 자체는 자극적이지 않은 연출 및 간략화된 인물과 배경 묘사가 주를 이룬다. 영웅 판타지
19세기부터 20세기에 걸친 영국에서, 윌리엄 모리스 「유토피아다 보다」등의 중세풍 로맨스나, 데이비드 린제이 「아르크트르스에의 여행」, E. R. 에디슨의 「우로보로스」등의 환상 소설, 로드 단세이니의 이세계풍작품이 집필되어 판타지 세계의 기초가 쌓아 올려졌다. 한편 미국에서는, 제임스 브랜치 캬벨 「쟈겐」이 독특한 신화 세계를 그려내, 잭 런던 「태고의 부르는 소리」와 같은 고대 모험 소설이 고대 세계에의 동경을 강하게 했다.
상기와 같은 배경 중에서 1930년대의 미국에서 「위어드 테일스」, 「안노운 월드」등의 펄프 잡지가 흥하면,
등의 대중용 판타지 모험 소설이 차례차례로 발표되어 그 중에서도
하지만 많이 인기를 얻었다. 이후, 영웅 코난 시리즈를 모방해
등의 작품이 발표되어 독특한 세계관을 가진 「영웅 판타지」라는 장르가 확립되었다(다만 용어로서의 성립은 상술한 대로 1963년). 이것들은, 1940년대에 펄프잡지의 쇠퇴와 함께 발표의 장소를 잃어, 일단 소멸했다.
제2차 세계대전 후 영국에서의 J. R. R. 톨킨 「반지의 제왕」의 폭발적인 유행이 미국에 전해져, 또 한 때의 영웅 판타지의 명작이 종이 표지 책 책으로 재판 되면, 1960년대에 다시 판타지 붐이 일어난다. 판타스틱 등의 판타지 전문지도 다시 나타나 바란타인 출판사는 「발렌타인 성인 판타지」라는 시리즈로 종이 표지 책책을 차례차례로 발매했다. 그 중에
등의 영웅 판타지가 발표되었다.
1970년대가 되면, 환타지는 성숙기를 맞이해 아슈라 K. 르-구윈, 데이비드 에딘그스, 파트리시아 A. 마키립, 피아즈 안소니이 등이 하이 판타지의 융성을 쌓아 올렸다. 이러한 작품에도 영웅 판타지로부터 계승한 요소가 많이 있지만, 작품의 세계관·스토리·인물묘사·테마 등은, 모두 기교를 집중시킨 정밀한 것에 변화하고 있어, 이미 영웅 판타지와 같은 「모든 일이 단순 명쾌하다」느긋한 권선징악의 이야기는 통용되지 않게 되어 갔다. 한 때의 의미로의 영웅 판타지는 쇠퇴했다고 말할 수 있다.
일본에의 소개는, 1970년 (쇼와 45년)에 단정이(아라마타 히로시의 필명)와 경명이 로버트 E. 하워드의 「야만인 코난」시리즈를 번역한 것으로 시작했다. 「마도」 「마도사」는 이 때의 아라마타의 조어이다. 다른 영웅 판타지 작품도 많이 번역되었지만, 그 후 대부분이 절판이 되었다.
1970년대 이후에는, 주로 SF작가에 의해서 영웅 판타지 작품이 발표되어 주된 것으로
가 있다.
2000년대에 들어와 판타지 붐은 종식했지만, 절판이 되고 있던 영웅 코난 시리즈는 2006년 (헤세이 18년)에 26년만에 새번역으로 재간되었다. 또,2007년 (헤세이 19년)에는 영웅 코난을 기본으로 한 액션 게임 「CONAN」이 발매되었다.
1974년, 「중세풍 판타지 워게임」이라고 칭한 던전 앤 드래곤이 발매되었다. 그 후, 던전 앤 드래곤의 성공을 타 톤네르즈&트로르즈, 룬 퀘스트 등이 발매되어 롤플레잉 게임은 판타지 붐을 타 많이 보급했다. 이러한 게임의 대부분이, 판타지 세계에서의 검과 마법에 따르는 모험을 테마로 하고 있어 영웅 판타지에 많은 영향을 받고 있다. 드래곤 퀘스트와 같이 「영웅 어드벤처를 체험하자」라고, 영웅 판타지를 테마로 한 것을 표방한 상품도 있다. 그 중 드래곤랜스 시리즈나 포가튼 렐름 시리즈와 같이 롤플레잉 게임을 기본으로 한 판타지 소설도 발표되었다. 일본에서는 로드스섬 전기 등이 유명하다. 이러한 소설은, 영웅 판타지로서 쓰여진 것이 아님에도 불구하고, 롤플레잉 게임을 통해 많은 영웅 판타지적 요소가 격세 유전 있어, 이것들을 영웅 판타지의 아종으로서 생각하는 방향도 있다. 호빗
호빗은 톨킨의 소설 《호빗》에 처음으로 등장하는데, 소설의 주인공인 골목쟁이네 빌보(Bilbo Baggins)가 바로 호빗이다. 또한 《반지의 제왕》의 주인공인 골목쟁이네 프로도(Frodo Baggins)와 그의 동료들 또한 호빗이다. 호빗은 《실마릴리온》에서도 간략하게 언급된다. 반지의 제왕
집필 작업은 톨킨의 직업으로 인한 일 때문에 자주 방해를 받았다. 1943년에는 거의 집필을 하지 않았고 1944년 4월에서야 겨우 다시 시작했다. 그는 1946년에 다시 박차를 가하여 1947년에 원고를 출판사에 보냈다. 소설은 이듬해에 완결되었는데, 그는 1949년까지 원고를 수정하는 작업을 멈추지 않았다. 세가지색 판타지
《반지의 여왕》의 권성창 감독은 《한번 더 해피엔딩》으로 알려져 있으며, 《이혼변호사는 연애중》을 집필한 작가 김아정의 두 번째 작품이다. 드래곤 퀘스트
드래곤 퀘스트 시리즈의 세계관은 흔히 '판타지'라고 불리는 세계관이다. 그 공간적 배경은 중세 유럽과 비슷하며, 전체 세계에는 왕국이 존재하며, 각 왕국은 성과 마을들로 이루어진다. 작품에 등장하는 캐릭터들은 검, 창, 봉, 채찍, 부메랑 등의 무기를 사용한다. 또 투구, 갑옷, 방패 등을 방어구로 착용하며, 가공의 아이템을 사용한다. 게다가 캐릭터에 따라서 마법을 사용하기도 한다. 전체 시리즈에는 몬스터가 등장하는데, 주로 주인공의 적으로서 활동하는 캐릭터이지만 스토리에 따라 주인공의 동료가 되기도 한다. 기본 세계관은 기계 문명이 발달되지 않은 중세 유럽이 배경이지만, 작품의 스토리에 따라 기계(슬롯 머신 등)나 로봇(킬러 머신 등)이 등장하기도 한다. 프랜 월시
프랜 월시(Fran Walsh, Lady Jackson, , 1959년 1월 10일~)는 뉴질랜드의 영화 각본가/제작자이다. 반지의 제왕 삼부작으로 유명한 감독 피터 잭슨의 아내이다. 1987년부터 피터 잭슨과 함께 살고 있는 프랜 월시는 또한 1989년 《피블스를 만나요》이후 피터 잭슨의 모든 영화에 각본가 혹은 제작자로 참여해 왔다. 2004년 제76회 아카데미 시상식에서 작품상, 각색상, 주제가상(작사)을 수상하였다. 자녀로는 1남 1녀가 있다. 러시아 내셔널 필하모닉 오케스트라
유럽과 미국, 일본에서 해외 순회 공연도 개최하고 있고, 하워드 쇼어가 동명 영화의 사운드트랙에서 편곡한 교향곡 '반지의 제왕' 을 초연해 화제가 되기도 했다. 음반 녹음은 악단 자체 음반사와 미국의 RCA, 독일의 카프리치오 등에서 제작되고 있으며, 차이콥스키의 교향곡과 발레 모음곡, 이자크 슈바르츠의 홀로코스트 추모 작품인 '유태의 별' 등이 출반되어 있다. 반지의 기사
대학생인 주인공 아메미야 유히에게 어느날 아침 말하는 도마뱀이 나타나, 난데없이 세계를 구할 기사로 선택되었으니 공주를 지켜달라는 통보를 받는다. 유히는 관심을 두지 않고 도마뱀을 던져버리지만, 얼마 후 적인 마법사가 만든 거대한 흙인형의 습격을 받게 된다. 죽음을 각오한 시점에서 알고보니 자신보다 훨씬 강한 '공주' 아사히나 사미다레에게 구해진 그는 그녀의 '지구를 자기 손으로 부수겠다'는 이상에 반해 충성을 맹세한다. 반지의 여왕
《반지의 여왕》은 2017년 3월 9일부터 2017년 3월 23일까지 MBC에서 방영된 《세가지색 판타지》의 세 번째 드라마이다. 알레고리
많은 이야기는 저자가 표명한 의미와 관계없이 알레고리로 해석되기도 한다. 예를 들어, 많은 사람들은 《반지의 제왕》을 세계 대전의 알레고리로 제시했지만, 사실 그것은 제2차 세계 대전이 발발하기 이전에 쓰였고 저자인 J.R.R. 톨킨은 미국판의 서문에서 다음과 같이 강조하며 말한 바 있다. “우의적이지도 시사적이지도 않다…나는 나이가 들어가면서 항상 진심으로 알레고리를 싫어해 왔고, 그 존재를 찾아내고자 충분한 주의를 기울이고 있다.” 바스크 영주
바스크 영주(Lord of Vasco)는 대종사의 작품으로 2010년 9월 9일, 도서출판 파피루스에서 출간되었다. 작가인 대종사는 인터넷에서 영혼의 음악, 마법의 혁명, 프로그래머, 절대 마법사, 검신 문세옥 등을 연재하였다.19세기 스페인 바스크 지역을 모티브로 하고 중세 역사를 차용하였다. 1800년대 프랑스 혁명의 나폴레옹 시대를 모티브로 해서 만들어진 소설이고, 이 시대에 주로 사용되는 머스킷, 캐논, 전열함 등의 역사적 사실을 모티브로 바스크 마법학이라는 개념을 도입해서 만들어진 소설이기도 하다. 바스크 마법학은 기존의 판타지 소설에서 주로 사용되는 서클 마법의 개념과는 다른 마법학 체계이다. J. R. R. 톨킨
톨킨의 가장 유명한 작품인 《반지의 제왕》은 출판사의 요청에 의해 시작하였고 10여 년에 걸쳐 반지의 제왕을 쓰게 된다. 처음 출판은 1954년부터 1955년에 3권으로 출판되었다. 반지의 제왕을 집필하는 동안 그는 잉클링스의 도움을 많이 받았고 특히 그의 가까운 친구였던 나니아 연대기의 작가 C. S. 루이스의 지원을 많이 받았다. 톨킨은 처음 《반지의 제왕》을 《호빗》과 마찬가지로 어린이를 위한 이야기로 쓰려 했다. 그러나 소설의 분위기가 점점 무거워지고 심각해지게 되면서 성인 독자들에게 더 인기를 끌게 되었다. 《반지의 제왕》 집필전에 그가 구상하고 집필한 벨레리안드(Beleriand) 배경 이야기는 그의 사후에 《실마릴리온》이라는 이름으로 출판된다. 프랭크 허버트
아서 C. 클라크는 "듄"은 "SF 소설 중에서 매우 독창적인 작품이며, 이에 견줄 수 있는 것은 "반지의 제왕" 외에는 없다"라고 쓴 바 있다. "듄"은 1965년 네뷸러상과 1966년 휴고 상을 수상한 작품이다. 듄은 데이비드 린치에 의해 영화화되었으며, (흥행에 성공하지는 못했지만) SF 장르에서 널리 고전으로 인정받고 있다. 또한 "듄"은 2001년 미국의 SF 채널에서 TV 미니시리즈로 만들어 지기도 했다. 이 미니시리즈는 상업적으로 성공을 거두었으며, 그 성공을 발판으로 SF 채널은 2003년에 후속 시리즈인 "듄의 아이들"을 제작했다. 다른 알려진 작품으로는 "The Dosadi Experiment", The White Plague", 그리고 "The Godmakers"가 있다. 반지의 제왕
반지의 제왕은 톨킨이 창조한 세계인 중간계의 제3시대 말에, 주인공인 프로도가 간달프의 치밀한 계획과 반지원정대와 인간들의 힘으로 절대 반지를 파괴하는 과정과 그 후(제4시대)의 일들을 다루고 있다. 톨킨 팬덤
보통 톨키니스트()라고 부른다. 링거()는 피터 잭슨 감독의 《반지의 제왕 영화 삼부작》의 팬을 지칭한다. 이 외에도 톨키니트(, 톨킨딜()이라는 용어가 사용된다. 켈레브리안
켈레브리안'은 켈레보른과 갈라드리엘의 딸으로 엘론드와 혼인했다. 자식으로 엘라단, 엘로히르, 아르웬이 있다. 그녀는 소설 반지의 제왕이 시작되는 시점에서는 이미 사망한 상태였다. 그리하여 소설에서 직접적인 등장이 없다. 친족을 만나기 위해 로스로리엔으로 이동하던 도중 안개 산맥의 오크에게 잡혀 고문을 당한 뒤 심각한 충격을 받고 남편과 자식들보다 회색 항구에서 발리노르를 향해 먼저 떠났다. 반지의 기사
《반지의 기사》()는 미즈카미 사토시가 그린 청년만화이다. 쇼넨가호샤에서 발행하는 영 킹 아워즈에 2005년 6월호부터 연재를 개시했다. 같은 잡지에 연재한 작가의 전작 《산인좌도》(散人左道)에 이은 두 번째 장기 연재이다. 2010년 10월호로 완결 되었다. 가상 아이돌
최근에는 가상 아이돌 시장에서 여성 소비자의 영향력이 커지면서, 여성을 타겟으로 하여 남성 아이돌과의 관계에 치중한 미디어 믹스도 다수 등장하고 있다. 2010년 PSP용 타이틀로 처음 발매된 오토메 게임 《노래의☆왕자님♪》은 매력적인 여러 명의 남성 아이돌과의 연애를 시뮬레이션할 수 있는 게임으로, 작중 등장인물들의 노래가 싱글로 발매되고, TV판 애니메이션으로 만들어지는 등 여성 소비자의 큰 지지를 받았다. 반다이 남코의 아이돌 마스터 프랜차이즈 중 하나인 《아이돌 마스터 사이드 M》은 기존의 아이돌 마스터 시리즈와 마찬가지로 예능 사무소의 프로듀서로서 여러 가지 사정으로 아이돌이 된 남성들을 프로듀싱하는 시스템을 채택하고 있다. 또한 2015년에 발매된 스마트폰용 소셜 게임 《앙상블 스타즈!》도 기존의 시장에 성공적으로 진입하며 남성 가상 아이돌 시장에서 한 축을 담당하고 있다. 아르다
아르다(Arda)는 J. R. R. 톨킨의 《반지의 제왕》, 《실마릴리온》의 무대가 된 세계이다. 엘프어로 "왕국"이라는 뜻이다. 호빗: 뜻밖의 여정
이야기는 《반지의 제왕》 60년 전 중간계 지역이 무대이며 영화의 일부는 톨킨의 《왕의 귀환》 소설 부록을 원작으로 하였다. 《뜻밖의 여정》은 스마우그로부터 외로운 산을 되찾기 위한 가운데땅 횡단에 나서는 참나무방패 소린 (리처드 아미티지)이 이끄는 13명의 난쟁이족 무리에 마법사 간달프 (이언 매켈런)의 설득으로 합류하게 되는 호빗 빌보 배긴스 (마틴 프리먼)를 다루고 있다. 요정 (가운데땅)
요정(elf, 복수형은 elves)은 《반지의 제왕》, 《실마릴리온》 등 톨킨의 소설에 등장하는 종족이다. 퀜디, 일루바타르의 첫째 자손, 엘다르(Eldar, 단수형은 Elda)라고도 한다. 용모가 아름다우며 병을 앓지 않고 노화로 인해 죽는 일이 없다는 특징이 있다. 트와일라잇 (소설 시리즈)
트와일라잇은 특히 인기가 많은 것에 대해 찬사를 받았다. 타임스는 "성적 긴장과 소외를 느끼는 10대들에게 완벽하다."라고 좋은 평가를 내렸다. 다른 좋은 평가로는 "매우 아름다운 판타지", "눈을 떼지 못하게 하는 로맨스와 공포의 조화" 등이 있다. 타임지의 레브 그로스먼은 "인터넷 팬 픽션을 연상시키는 뚜렷한 질"이라고 하였지만, 《반지의 제왕 시리즈》와 《해리 포터 시리즈》와 비교해서는 다음과 같이 평했다. 가운데땅
그동안 《반지의 제왕》의 한국 번역들에서는 'Middleearth'에 대한 다양한 번역어가 제시되었다. 첫 번역인 예문판 번역에서는 '중간계'라고 번역했고, 다음 공식 번역인 황금가지 판본에서는 '중원'을 사용하였다. 국내 반지의 제왕 팬덤 중에서는 '가온땅', '가운뎃땅' 등의 대안을 제시했다. 현재 《호빗》, 《반지의 제왕》, 《실마릴리온》의 정식 번역판을 낸 '씨앗을 뿌리는 사람' 출판사에서는 '가운데땅'이라는 용어를 사용하고 있으며, 반지의 제왕 팬들도 이 번역을 받아들이고 있다. 반지의 제왕
출판사들의 설득에 그는 "새로운 호빗"을 1937년 겨울부터 집필하기 시작했다. 여러 구상 끝에 그는 절대반지 이야기를 생각해내었다. 첫 장의 구상은 비록 절대반지의 중요성과 제목인 반지의 제왕은 1938년 봄에서야 완성되었음에도 불구하고 비교적 완성된 형태로 이루어졌다. 원래 그는 빌보가 자신의 보물을 모두 쓰고 더 얻기 위해서 또 다른 모험을 시작하는 것으로 계획했었다. 그러나 그는 반지와 반지의 힘에 대해서 생각해내고 대신 이것에 대해서 쓰기로 했다. 이후로 소설 전체의 줄거리는 반지가 중간계의 사람들에게 미치는 영향으로 초점이 맞추어졌다. 반지의 제왕
원정대는 아라고른의 인도를 따라 요정들의 숲인 로스로리엔으로 들어가게 되고, 그곳에서 로스로리엔의 영주인 갈라드리엘과 켈레보른을 만난다. 이후 원정대는 안두인 대하를 따라 내려가는데 도중에 반지를 빼앗으려는 보로미르의 위협을 받은 프로도는 샘과 함께 일행에서 빠져나와 모르도르로 향한다. 구범석
샌프란시스코 소재 아카데미 오브 아트 유니버시티(Academy of art University)의 Computer Art 과정을 졸업했다.
미국 할리우드에서 라이팅 테크니컬 디렉터 (Lighting TD)로 활동하며 다수의 영화/게임 분야의 동영상 및 애니메이션 프로젝트를 맡아 작업했다.
대표작으로는 영화 ‘반지의 제왕’과 ‘황금 나침반’ 이 있으며 귀국 후 글로벌 게임 기업 넥슨 (NEXON) devCAT studio 에서 아트디렉터로 활동.
2010년에는 ViBE Creative Group을 설립 사진가와 비주얼 디렉터로 활동중이며 반지의 제왕
그의 출판사(앨런과 언윈)와의 갈등으로 인해 반지의 제왕은 콜린스에서 출판하기로 하였다. 그는 실마릴리온(이 때는 아직 많이 가다듬어지지 않은 상태였다.)을 반지의 제왕 다음에 출판하려고 하였으나, 앨런과 언윈에서 출판을 하지 않으려 했던 것이다. 그러나 콜린스에서는 반지의 제왕의 내용을 축소해서 출판하고자 하였기에, 톨킨은 앨런과 언윈의 요구를 받아들여야 했다. 로한 (가운데땅)
로한(Rohan)은 영국의 소설가인 J. R. R. 톨킨이 창조한 가상의 세계인 가운데땅에 있는 왕국이다. 로한은 리더 마크(Riddermark) 또는 마크(Mark)라고도 불린다. 이 이름은 톨킨이 고대 영어의 전문가였기 때문에 영국의 고대 앵글로-색슨 왕국인 머시아(Mercia)를 머시아식으로 읽은 것으로 생각된다. 또는 이 마크라는 말이 단순하게 독일어에서와 같이 변방(marches)을 뜻하는 것이라는 견해도 있다. 리더는 독일어에서 기사나 기수라는 뜻이다. 따라서 리더마크라는 이름은 말타는 사람들의 땅의 의미로 볼 수가 있다. 이 왕국은 톨킨의 유명한 소설인 《반지의 제왕》에서 중요하게 다루어진다. 올랜도 블룸
올랜도 조너선 블랜처드 블룸(, 1977년 1월 13일 ~ )은 잉글랜드의 배우이다. 블룸은 서사 역사극 판타지 모험 영화 《반지의 제왕 영화 삼부작 시리즈》에서 '레골라스' 역할을 연기하면서 얼굴을 알리고 유명세를 탔다. 그는 레골라스 역할을 다시 한번 연기한 《호빗 영화 삼부작 시리즈》를 포함한 《캐리비안의 해적 시리즈》, 《블랙 호크 다운》, 《트로이》, 《킹덤 오브 헤븐》의 서사 판타지 모험 영화에 출연하며 명성을 더했다. 니벨룽의 반지
는 위너브라더즈사의 음악 애니메이션 시리즈인 에 삽입된 단편으로서 바그너의 '방황하는 네델란드인', '탄호이저' 그리고 '니벨룽의 반지'에서 소재를 취한다. 위너브라더즈사는 의 제작사로 알려져 있는데 이 시리즈에서 벅스 버니, 대피 덕, 엘머 퍼드, 트위티 등 워너브라더즈를 대표하는 수많은 캐릭터들이 탄생되었다. 는 1931년에서 1969년까지 지속된 시리즈로서 의 캐릭터를 차용한 파생 작품이다. 1957년 워너브라더즈가 제작한 는 벅스 버니와 엘머 퍼드를 주인공으로 내세운 러닝타임 7분의 단편애니메이션이다. 애니메이션은 영화나 소설과 같은 他서사장르에 비해 캐릭터 의존도가 높으며, 과장과 왜곡이 따르는 캐릭터의 외양, 행동, 표정이 캐릭터의 성격을 규정함과 동시에 스토리텔링의 기본구조를 이룬다. 즉 애니메이션의 캐릭터는 그 자체로서 서사를 내포하며, OSMU(One Source Multi Use)의 중심매개이기도 하다.[7] 특히 단편애니메이션의 경우 짧은 시간 동안 이야기를 전달해야 하기 때문에 언어를 통해 서사를 구축하기는 어렵다. 그렇기 때문에 복잡한 서사나 설명이 필요한 캐릭터는 부적합하다. 즉 이미 잘 알려진 혹은 단순한 사건이나 그 자체로서 서사 능력이 있는 캐릭터를 취하는 것이 유리하다. 그런 점에서 는 개성 강한 캐릭터인 벅스 버니와 엘머 퍼드를 주인공으로 내세워 그 자체로 서사적 기능을 하게 한 점 그리고 바그너의 오페라에서 음악과 서사를 차용한 점은 단편애니메이션의 속성을 잘 반영한 예라 할 수 있다. 엘프
엘프는 본래 자연과 풍요를 주관하는 신의 일종으로 종종 숲이나 지하, 호수 등에 산다고 여겨졌다. 또 그들은 불사 혹은 장수하여 대개 수명이 400년 이상이며, 마법의 힘을 가지고 있다. 톨킨의 소설 반지의 제왕에서는, 현명하고 선한 종족으로서 활약한다. 이 작품이 크게 인기를 끈 이후, 톨킨풍의 엘프는 현대 판타지 작품에서의 정평이 되었다. 잃어버린 세계 (장르)
대인기가 된 헨리 라이더 하가이드의 「솔로몬 왕의 동굴」(1885년)이, 이 장르의 기원으로 여겨지는 일이 있다. 하가이드의 소설이 기본적인 형태를 만들어, 후의 작품에 영향을 주었다. 예를 들면, 라드야드 표링의 「왕이 되려고 한 남자」(1888년) , 아서 코난 도일의 「잃어버린 세계」(1912년) , 에드거 라이스 바로즈의 「시간에 잊혀진 나라」(1918년) , 에이브라함 메리트의 「문 풀」(1918년), 하워드 필립스 러브크래프트의 「광기의 산맥에서」(1936년) 등이 있다. 니벨룽의 반지
컴퓨터게임 는 1998년에 추리되어 흥행을 끌었던 어드벤처 게임의 한 유형이라 할 수 있다. 이 게임의 특징적인 점은 우선 당시 주목을 끌던 3D 애니메이션 그래픽이미지를 사용하여 환상적이고 입체적인 영상효과를 보여주었다는 점이고, 더 나아가 동일한 제목의 바그너의 음악극을 컴퓨터 게임형식에 맞게 재매개하고 있다는 점이다. 바그너는 시, 음악, 무용 등과 같이 개별적으로 존재하는 예술영역을 드라마를 통해 하나의 총체적인 예술작품으로 구현하고 있다. 이와 유사하게 오늘날 종합예술의 성격을 띠고 있는 컴퓨터게임은 문자, 이미지, 음성, 음향효과, 음악 등과 같은 서로 다른 매체들을 디지털 기술을 이용하여 하나로 통합시키고 있다. 바그너에게 있어서 드라마가 개별적인 예술영역을 하나로 통합시키는 유일한 매체적인 수단이었다면, 컴퓨터게임에서는 서로 다른 매체들의 통합이 디지털 기술로 인해 가능하게 된 것이다. 앙상블 캐스트
일부 영화에서도 앙상블 캐스트가 행해진다. 보통 매우 큰 한 가지 주제에 관련한 캐스트이다. 예를 들어 《반지의 제왕 (영화)》이라든지, 《스타워즈》같은 것들이다. 혹은 극중인물에 대한 개별적인 하위 줄거리(subplots)를 관통하는 서로 관련된 주제에 대해서 앙상블 캐스트가 행해진다. 예를 들어 《러브 액츄얼리》, 《크래시》같은 것들이다. 니벨룽의 반지
영화 는 신화를 바탕으로 한 영화답게 기사들의 용맹한 전투씬, 용과 주인공간의 숨막히는 혈투, 신비한 마법, 아름다운 사랑과 불타는 복수 등 수 많은 볼거리를 가지고 있다. 또한 웅장한 음악과 가슴 절절한 대사들을 통해 사실적인 느낌 보다는 한 편의 오페라를 보는 듯한 느낌을 준다. 칸달프 (마스코트)
간달프(Kandalf)는 KDE 프로젝트의 2.x 대 버전 중 등장했던 KDE 프로젝트의 공식 마스코트였다. 이 마스코트는 그 후 콘키가 공식 마스코트로 바뀌면서 더 이상 찾아볼 수 없게 되었다. 간달프가 더 이상 마스코트로 사용되지 않는 큰 이유가 바로 톨킨의 판타지 소설 반지의 제왕에 등장하는 마법사 간달프와 유사하다는 이유로 저작권 관련 위반 여부에 휩싸이면서이다. 왕의 귀환
《왕의 귀환》()은 영국의 작가 존 로널드 루엘 톨킨이 쓴 하이 판타지인 《반지의 제왕》 삼부작 중 제3권이다. 상당한 양의 부록을 포함하고 있다. 니벨룽의 반지
많은 평론가 및 학자들에 의해 논의가 되고 있으나 톨킨의 반지의 제왕이 바그너의 니벨룽겐의 반지에서 모티브를 차용하였다고 주장되고 있어 톨킨의 반지의 제왕을 원작으로 하고 있는 영화 반지의 제왕 또한 니벨룽겐의 반지에서 모티브를 차용하였다고 볼 수 있다. 니벨룽의 반지
니벨룽의 반지는 반지를 둘러싼 욕망과 좌절, 배반으로 이어진 극적인 반전으로 점철되어있다고 해도 과언이 아니다. 이런 일들이 일어나는 이유 가운데 하나는 반지가 품고 있는 저주(Curse)때문이다. 오페라 내에서 저주를 의미하는 유도동기가 여러번 사용되는데 그 목록은 다음과 같다또한 라인의 황금 4막에는 역경을 헤치고 얻은 발할라를 바라보며 보탄이 "위대한 생각에 사로잡혀"있는 장면이 있는데 그 때 흐르는 유도동기가 '검의 목적'이다. 이 때는 아직 칼이 무엇인지, 누가 그 칼을 쓸 것인지도 분명치 않은 때이지만 발퀴레에 와서 지그문트 아버지가 필요속에 자기에게 약속한 칼에 대해서 노래할 때에 조성마저 같은 동기가 다시 등장한다. 이런 식으로 유도동기는 한 극에서 있었던 사건과 내용들을 다른 극으로 연결시켜준다.
이 외에도 니벨룽의 반지에서 사용되는 주요한 유도동기들은 중요등장인물, 기타등장인물, 중요사물, 기타사물, 자연, 감정과 태도, 상황과 행동으로 묶어서 나눠볼 수 있다. 몇가지만 살펴보자면 중요등장인물로서 지크프리트, 지그문트, 보탄 등이 등장할 때 그 등장인물을 나타내는 음악적인 유도동기가 사용함으로써 어떤 인물이 등장하는지를 알 수 있다. 또한 사랑없음(Lovelessness), 유혹(Seduction) 등 여러 상황과 행동에도 그에 맞는 유도동기가 사용되는 경우도 있다.니벨룽의 반지 한국 초연
한국에서는 2005년 9월 세종문화회관 대극장에서 초연되었다. 마지막 4부 '신들의 황혼'의 공연시간만해도 6시간 가까이 되기 때문에 보통 4부작이 나흘 밤에 걸쳐 공연되는데 한국에서 초연되었을때에도 네 작품을 엿새 간 차례로 공연하였다. 오성전대 다이레인저
당시의 격투 게임의 인기를 받아 제작된본 작품에서는 판타지 색이 강했던 전작 《공룡전대 주레인저》와 차별화를 도모할 수 있도록, 캐릭터에서 세계관, 그리고 음악에 이르기까지 동양적 요소로 통일된 작품이다. 간달프
간달프(Gandalf)는 J. R. R. 톨킨의 소설 호빗과 반지의 제왕 시리즈에 나오는 마법사이며, 마이아 중 가장 지혜로운 인물로 묘사되어 있고 반지의 제왕에서는 여러 힘의 반지들 중 사우론의 악한 힘이 들어가지않은 요정의 세 반지중 하나인 불의 반지 나랴의 소유자이기도 하다. 불의 마법을 즐겨쓴다. 
"회색의 간달프"였던 간달프는 "반지의 제왕" 제1권-"반지원정대" 에서 모리아로 들어갔다가 나오는 과정에서 카잣둠의 다리위에서 모리아의 발로그인 '두린의 재앙'과 결투를 벌이다 둘 다 심연으로 떨어지며 후에 부활하여 "백색의 간달프"가 된다.
간달프는 신다린으로 회색의 방랑자를 의미하는 미스란디르(Mithrandir)라고 불리며, 퀘냐로 올로린(Olórin)이라고 불린다. 간달프라는 이름 자체는 에다에 등장하는 드워프의 이름에서 따온 것으로, wand의 변형인 gand와 elf의 변형인 alf의 합성어로, 설정상 공용어 이름이다. 또한, 소설 중에서 타르쿤과 잉카누스라는 이름 역시 가지고 있다는 것을 확인할 수 있다. 반지의 제왕 온라인: 어둠의 제국 앙그마르
《반지의 제왕 온라인: 어둠의 제국 앙그마르》(, LOTRO)는 J. R. R. 톨킨의 판타지 서사 소설《반지의 제왕》을 바탕으로 터바인에서 제작한 온라인 게임이다. 한게임에서 제공한다.반지의 제왕 온라인은 매우 넓은 맵 크기를 자랑한다. 그 면적은 무려 3만 제곱마일로, 맵이 큰 게임 순위 2위에 해당하는 크기다. 왕의 귀환
그러나 결국 반지의 제왕 제3권은 왕의 귀환이라는 제목으로 1955년 10월 20일에 출판되었다. 사루만
사루만(Saruman)은 J. R. R. 톨킨의 가운데땅을 무대로 한 소설 《반지의 제왕》, 《실마릴리온》의 등장인물로, 마법사이다. 백색의 사루만 또는 쿠루니르라고도 불린다. 라인의 황금
니벨룽의 반지(Der Ring des Nibelungen)는 독일의 작곡가 리하르트 바그너가 작곡한 4개의 서사 악극의 모임이다. 이 오페라들은 북유럽 전설인 노르세 이야기(the Norse sagas)와 니벨룽의 노래에 기초하지만 완전히 같지는 않다. 이들을 대개 ‘반지 사이클’ 또는 ‘바그너의 반지’, 또는 간단히 ‘반지’라고 부른다.
바그너 혼자 대본을 쓰고 음악을 작곡했다. 다 만드는 데는 1848년부터 1874년까지 약 26년이 걸렸다. 반지를 이루는 4개의 악극은 다음의 순서대로 상연된다. 프로도 배긴스
골목쟁이네 프로도는 반지의 제왕에서 반지 운반자로 등장을 한다. 원작의 영어 이름은 프로도 배긴스()이다. 미즈노 료
로도스도 전기 이후 톨킨의 반지의 제왕과는 다른 독특한 판타지가 본격적으로 약진하게 되었다. 이는 후대의 일본 판타지 문학으로 이어졌으며 한국의 양산형 판타지 소설(양판소)에도 적지 않은 영향을 끼쳤다. 반지의 제왕
1960년대 초반 미국의 에이스 북스에서는 반지의 제왕이 미국판 하드커버 판이 영국에서 인쇄된 용지로 제본되었기 때문에 미국 저작권법에 의해 미국에서 보호되지 않는다고 주장하였다. 에이스 북스는 톨킨의 허가를 받지 않은 채로 로열티마저 지급하지 않은 채 책을 발행하였다. 이에 톨킨은 자신의 팬들에게 이 사실을 알렸고, 이들의 압력으로 인하여 에이스 북스는 발행을 중지하고 톨킨에게 로열티를 지급하였다. 하지만 이 복잡한 출발은 이후 발렌타인 북스에서 나온 정식판이 엄청난 성공을 거두면서 가려졌다. 1950년대와 1960년대의 초판 출판 이후로, 반지의 제왕의 많은 변형판들이 등장했다. 1990년대에 호우턴 미플린에서 나온 알란 리가 일러스트레이션을 한 세 권짜리 하드커버판을 포함한 새로운 판들이 발행되었다. 2004년에는 반지의 제왕 출판 50년을 기념하여 새로운 판이 발행되었다. 니벨룽의 반지
세계 애니메이션 시장은 크게 미국 애니메이션과 일본 애니메이션으로 양분되며 전 세계에 방영되고 있는 애니메션의 60%가 일본 애니메이션일 정도로 일본 애니메이션은 1950년대 이후 급속히 성장했다. 일본 애니메이션의 대부라 할 수 있는 데즈카 오사무의  시리즈 이래 영웅모험담과 SF의 결합은 일본 애니메이션의 고유한 전통으로 자리 잡았다. 특히 SF 애니메이션이 강세를 보이는 이유는 인물이나 배경 등에 있어 일본의 지엽적 성격을 벗어나 해외시장을 겨냥할 수 있다는 장점을 가지기 때문이다. 1970년대 후반 일본 애니메이션이 성장가도를 달리고 있을 당시 제작된 마츠모토 레이지의 은하철도 999 (1979)는 바로 영웅 모험담과 SF의 절묘한 조화의 결정판이라 할 수 있다. 역시 마츠모토레이지가 각본을 쓰고 총감독을 한 하록의 전설 은 상호텍스트성이 극대화된 작품으로서 은하철도 999 , 천년여왕 , 우주해적 하록선장 등과 유기적인 관계를 가지며, 애니메이션이 마치 하이퍼텍스트처럼 파생서사를 얼마든 확장 시킬 수 있음을 보여주는 대표적인 예라 할 수 있다. 여기에는 하록, 에메랄다스, 토치로, 다이바, 메텔, 미메 등 은하철도 999 로 대변되는 마츠모토레이지의 캐릭터들이 비주얼 스토리텔링을 위해 차용된다. 특히 눈에 띄는 점은 하록의 전설 이 ‘니벨룽의 반지. 라인의 황금 Der Ring des Nibelungen. Das Rheingold’이라는 부제를 가짐으로써 바그너의 니벨룽의 반지 와의 상호텍스트적 관계를 구체적으로 명시한다는 것이다. 이로써 영웅신화와 SF의 결합이라는 일본 애니메이션의 고유한 전통과 유럽/독일 문화의 접목을 시도한다. 반지의 제왕
톨킨은 《호빗》을 쓴 뒤, 다른 책을 쓸 생각이 없었지만, 출판사의 설득으로 《호빗》의 속편을 구성하기 시작했다. 완벽을 기하려고 노력하였기 때문에 집필은 느리게 진행되었다. 톨킨은 원래 이 작품을 큰 한 권으로 구성하려고 생각하고 있었다. 그러나 너무 많은 분량으로 인해서 각각 두 개의 권으로 이루어진 반지 원정대, 두 개의 탑, 왕의 귀환의 3개의 부로 분할되어 총 3부 6권으로 1954년부터 1955년 사이에 출판되었다. 톨킨은 이러한 이름을 의도하지 않았으며 이 이름들은 모두 톨킨의 작품을 첫 출판한 출판사에 의해 붙여진 것이지만, 이러한 이름들은 이후의 판본에서도 계속 사용되었으며 또한 영화에서도 그대로 쓰였다. 톨킨 자신은 왕의 귀환이라는 제목이 내용을 너무 알린다고 하여 별로 좋아하지 않았다. 그는 대신 《반지의 제왕》을 제안 했지만, 출판사에 의해 거부되었다. 3부로 나뉘어 출판된 탓에 많은 사람들이 반지 3부작으로 부르지만, 원래 하나의 소설로 구상되어 쓰여졌으므로 이것은 엄밀하게는 올바르지 못하다. 톨킨 사후에 부록을 또 다른 한 권으로 분리해서 6권의 구성을 7권으로 늘렸다. 작품에 등장하는 몇몇 지명이나 등장인물은 톨킨이 유년 시절을 보낸 버밍엄에서 착상을 얻었다. 반지의 제왕은 톨킨 자신의 언어학, 북유럽 신화, 켈트족 신화에 대한 흥미로부터 시작되었다. 톨킨은 놀라울 정도로 방대한 세계를 상세하게 만들어서, 중간계에 등장하는 인물의 가계도, 언어, 문자, 달력, 역사를 포함한 완전한 세계를 창조해냈다. 이 보충 자료들은 반지의 제왕의 부록에 실려 있다.
부록은 A부터 F까지 6개로 존재하며, 반지의 제왕에 나오는 사건들의 연표나, 등장 인물 지명, 언어와 같은 배경에 대해 자세하게 설명되어 있다. 특히 아라고른과 책 전체에서 거의 비중이 없던 아르웬의 뒷이야기가 자세하게 수록되어 있다. 각 부록의 제목과 내용은 다음과 같다. 반지의 제왕
사우론의 멸망으로 중간계에 제3시대가 시작된다. 2년 뒤, 이실두르와 그의 병사들이 창포 평야(Gladden Fields)에서 오르크들의 습격을 받았다. 이실두르는 반지를 낌으로서 탈출했는데 반지가 그를 배신하고 대하(大河) 안두인(Anduin)에서 헤엄치고 있던 그의 손가락에서 빠졌다. 결국 그는 오르크들에게 발각되어 화살을 맞고 죽었고, 반지는 강 바닥에서 이천년 동안이나 가라앉아 있게 된다. 반지의 제왕: 두 개의 탑
한편 '메리'와 '피핀'을 구하기 위해 우루쿠하이 군대를 추격하던 '아라곤'과 '레골라스', '김리'는 유령 숲에서 백색의 마법사로 부활한 마법사 '간달프'를 만나게 되고 악의 군주 '사우론'이 암흑세계의 두 개의 탑 '오르상크'와 '바랏두르'를 통합하여 점점 그 세력을 넓혀가고 있다는 사실을 듣게 된다. 이에 '아라곤'과 나머지 원정대는 중간계의 선한 무리의 통합을 이뤄 '사우론'의 강력한 세력을 견제해야하는 큰 임무를 맡게 된다. 하지만 동맹관계가 깨져 '곤도르' 왕국과 '로한'왕국으로 나뉜 인간 종족의 통합은 쉽지 않고 게다가 '로한'의 왕마저 '사루만'에게 동화되는데.. 결국 '사우론'은 서서히 중간계를 거대한 전쟁의 소용돌이로 몰고 가고 '아라곤' 또한 인간과 엘프, 난쟁이족, 그리고 엔트족 등을 통합하여 이에 맞설 준비를 한다. 결코 피할 수 없는 거대한 전쟁이 시작된 것이다. 엘프
작고 손재주가 있는 엘프라는 개념은 톨킨의 엘프와 함께 현대의 대중들의 엘프상에 깊은 영향을 주고 있다. 미국의 한 쿠키 회사는 자사의 쿠키를 만드는 것은 엘프라며 긴 시간 동안 광고하기도 한다. 산타클로스의 조수로서의 역할을 하고 있는 엘프가 대중에게 받아들여진 것은 영화 《산타 마을에서 온 엘프》의 성공에 기인한다.
현대 판타지 소설은 엘프를 인간 정도의 크기를 한 반신적인 종족으로서 부활시켰다. 판타지 소설의 엘프는 북유럽 신화의 엘프와는 다르지만 동류이며, 한밤중에 구두를 고쳐주는 민간전승의 엘프와는 동떨어진 존재이다. 톨킨의 소설 《반지의 제왕》은 현대 판타지물의 엘프의 이미지를 형성하는 데 일종의 선구자 역할을 한 작품으로 평가받고 있다. 톨킨의 엘프는 세익스피어풍의 페어리와는 전혀 다른, 북유럽 신화적인 료스알브 계통과 유사하다. 그의 엘프는 외관상으로 봤을 때 인간과 흡사하지만 더 아름답고, 보다 지혜로우며, 위대한 영적인 힘과 놀라운 반사신경을 갖고 있어 자연과 깊은 공감대를 형성할 수 있다. 그들은 항상 선의 편에 서며 활과 칼을 잘 쓰는 전사이기도 하며 많은 지식을 가지고 있다. 엘프는 신의 첫째 자손으로 둘째 자손인 인간보다 먼저 태어난 종족으로 인간에게 말이나 글자를 가르쳤다고 한다. 그들은 병에 걸리지 않고, 늙지도 않아 불사의 존재라고 할 수 있지만 쇠붙이와 슬픔으로 인해 죽을 수 있다. 가운데땅에서 죽은 이후에는 서쪽의 축복된 나라 발리노르(Valinor)로 영혼이 건너간다. 인간의 영혼은 이 세상을 자유로이 떠나지만, 엘프의 영혼은 세상에 묶여 있으며 발리노르의 만도스의 홀에 계속 머문다. 높은요정(바냐르, 놀도르), 회색요정(신다르), 텔레리, 아바리 등의 구분이 있다. 젤다의 전설 황혼의 공주
젤다의 전설 황혼의 공주(The Legend of Zelda: Twilight Princess)는 닌텐도가 개발한 게임큐브, Wii용 게임 소프트웨어이다. 게임큐브용은 일본에서 2006년 12월 2일, Wii용은 미국에서 2006년 11월 19일 먼저 발매했으며, 대한민국에서는 Wii용만 2009년 8월 27일에 발매되었다. 젤다의 전설
젤다의 전설()은 닌텐도의 게임 디자이너인 미야모토 시게루와 테즈카 타카시가 만들고 닌텐도가 배급한 액션 어드벤처 게임 시리즈이다. 게임플레이는 액션, 어드벤처, 퍼즐, 롤플레잉을 섞은 형식으로 이루어져있다. 주인공인 링크가 이 시리즈의 최종 보스인 가논돌프에게서 젤다 공주와 하이랄 성을 구하는 것과 무한한 힘을 가진 유물인 트라이포스와 관련한 이야기가 주 이야기다. (게임보이 어드밴스 플랫폼에서 출시된 게임에서는 바티가 최종 보스를 맡기도 했다.) 트라이포스는 세가지 힘을 상징하며, 이 중 링크는 용기의 트라이포스, 젤다는 지혜의 트라이포스, 가논돌프는 힘의 트라이포스를 가지고 있다. 각 게임에서의 주인공 링크는 같은 생애를 가지고 있지 않으나, 일부 예외가 존재한다. 피터 잭슨
피터 잭슨 경(Sir Peter Jackson, , , 1961년 10월 31일~)은 뉴질랜드의 영화 감독이자 각본가, 영화 프로듀서이다. J. R. R. 톨킨의 소설을 원작으로 한 《반지의 제왕 영화 3부작》(2001년~2003년) 의 감독으로 가장 유명하다. 하이 판타지
하이 판타지(High Fantasy)란 판타지 장르 중 하나로, 판타지 세계에서 벌어지는 일들을 마치 연대기처럼 기록한 것이다. 즉, 우리가 사는 현실 세계와 관련된 내용이 전혀 존재하지 않고, 하나의 판타지 세계관 설정을 만들어낸 장르를 말한다. 예컨대 《반지의 제왕》은 하이 판타지이지만 《해리 포터》는 하이 판타지가 아니다. 가장 전형적인 판타지 서브장르이다. 영웅 판타지와 함께 정통 판타지 양대 서브장르로 불린다. 반지의 제왕
반지의 제왕을 이루는 세 부는 각각 두 개의 권으로 이루어져 총 6권으로 이루어져 있다. 제1권인 반지 원정대는 《호빗》에서 약 60여년이 흐른 뒤에 샤이어에서 빌보가 자신의 생일잔치에서 마술반지를 사용하여 갑자기 사라지는 것에서 시작한다. 지크프리트 (오페라)
니벨룽의 반지(Der Ring des Nibelungen)는 독일의 작곡가 리하르트 바그너가 작곡한 4개의 서사 악극의 모임이다. 이 오페라들은 북유럽 전설인 노르세 이야기(the Norse sagas)와 니벨룽의 노래에 기초하지만 완전히 같지는 않다. 이들을 대개 ‘반지 사이클’ 또는 ‘바그너의 반지’, 또는 간단히 ‘반지’라고 부른다. 바그너 혼자 대본을 쓰고 음악을 작곡했다. 다 만드는 데는 1848년부터 1874년까지 약 26년이 걸렸다. 반지를 이루는 4개의 악극은 다음의 순서대로 상연된다.각각의 작품들은 독립적이지만 완전한 이해를 위해서는 작곡가가 의도한 바와 같이 4개 모두(또는 전야제 작품인 라인의 황금을 제외하더라도 3개)를 같이 봐야 한다. 누메노르
엘론드의 쌍둥이 동생 엘로스와 벨레리안드의 잔존 에다인에 의해 세워진 2시대 인간 왕국이다. 모르고스와 요정의 보석전쟁으로 유명한 1시대, 소설
《반지의 제왕》의 배경이 되는 반지전쟁과 달리 2시대의 누메노르는 비교적 평온한 시대를 보냈다. 프로그레시브 메탈
프록메탈은 무수히 많은 세부장르로 나뉠 수 있다. 이들중에는 프록메탈적 스타일을 어느 정도 갖고 있으면서도 매우 다른 사운드를 보이는 경우가 있다. 예를들어, 킹스 엑스(King's X)와 오페스는 일반적으로는 프록메탈로 분류되지만 음악적 성향에서는 극과 극의 모습을 보인다. King's X는 좀 더 부드러운 메인스트림 록의 사운드를 들려주어, 펄 잼의 베이시스트 Jeff Ament가 "King's X가 그런지를 발명했다" 라고 말한것처럼 그런지 계열의 밴드들에게 많은 영향을 주었다. 반면 오페스의 그로울링 보컬과 (고딕음악을 연상시키는 어쿠스틱 기타가 혼합된) 헤비한 기타 사운드는 '프로그레시브 데스 메탈'이라는 장르로 자주 인용되는 것을 볼 수 있다. 미카엘 오케르펠트 스스로도 자신들의 음악에 예스나 카멜의 스타일이 많이 반영되어있다고 말한 적 있다. 반지의 제왕
결과적으로 아라고른은 곤도르의 왕이 되어 아르웬과 결혼하고 사루만은 힘을 잃는다. 사루만은 오르상크에서 도망쳐 나와 샤이어를 망가뜨리고, 호빗들에 의해 복구된 샤이어는 이전의 샤이어과 같은 모습은 아니다. 마지막 대목에서 프로도와 빌보는 서쪽 바다로 건너가 불사의 땅으로 간다. 반지의 제왕
반지의 제왕은 출판 이래로 완벽하다는 평가에서부터 끔찍하다는 평가에 이르기까지 엇갈린 평가를 받아왔다. 최근에 여러 매체에서 나온 평가는 대체로 긍정적이고 톨킨의 문학적 성과 또한 차차 그 중요성을 인정받고 있다. 선데이 텔레그래프는 반지의 제왕을 "20세기 픽션 중 가장 뛰어난 성과"라고 평했고, 선데이 타임즈는 "이제 영어권 세계는 반지의 제왕과 호빗을 읽은 사람과 읽을 사람으로 나뉜다"고 평했다. 그러나 모든 서평들이 긍정적이었던 것은 아니다. 뉴욕 타임즈의 평론가 주두스 슐레비츠(Juduth Shulevitz)는 톨킨 작품의 "점잔빼기"를 비판했고, 비평가 리처드 젠킨스는 더 뉴 리퍼블릭에 이 책은 정신적 깊이가 없다고 평가했다. 심지어 톨킨의 문학 토론 모임인 인클링스(Inklings)에서도 평가는 엇갈렸다. 휴고 다이선은 그의 작품에 강력하게 불평을 했는데 크리스토퍼 톨킨이 회고하기를 소파위에 누워서 쳐다보며 소리치기를 "오 하느님, 이제 요정은 그만" 이라고 할 정도였다. 그러나 다른 동인인 C.S.루이스는 매우 다른 평가를 했는데 적기를, "여기에 당신의 마음을 뒤흔들 책이 있다."라고 했다. 이러한 엇갈리는 평가를 받고 1960년대까지 페이퍼백 판이 없었는데도 불구하고 반지의 제왕은 높은 판매고를 올렸다. 1957년에 반지의 제왕은 국제 판타지 상을 수상하였다. 여러 비판에도 불구하고 에이스 북스와 발렌타인에서의 출판은 반지의 제왕이 1960년대에 매우 유명해지는 데 기여하였다. 그 이후로 반지의 제왕은 여러 판매와 독자 조사에서 가장 유명한 소설로 뽑혔고 2003년 영국 BBC의 빅 리드(Big Read)조사에서 반지의 제왕은 "영국민이 가장 사랑하는 책"으로 조사되었다. 2004년에 독일 과 호주 에서 벌어진 조사에서도 반지의 제왕은 가장 인기있는 책으로 조사되었다. 1999년에 아마존 닷컴에서 실시한 고객조사에서 반지의 제왕은 최고의 "세기의 책"으로 뽑혔다. 반지의 제왕
제2부인 두 개의 탑에서는 반지를 가지고 모르로드로 가는 프로도와 샘의 이야기와 사루만에 맞서는 원정대의 이야기가 병렬적으로 전개되는데, 제3권에서는 사루만에 맞서 로한을 지켜내는 원정대 일행의 이야기가 벌어진다. 아몬 헨에서 사루만의 오르크들에게 공격을 받은 원정대는 보로미르가 전사하고 메리와 피핀이 포로로 잡혀감에 따라 이들을 구하기 위해 오르크들을 추격한다. 그러던 중 백색의 간달프로 되살아난 그를 만나게 되는데, 간달프는 발로그를 죽이느라 목숨을 잃었지만, 중간계에서 그의 일이 아직 끝마쳐지지 못해서 다시 돌아오게 된 것이었다. 반지의 제왕 (동음이의)
반지의 제왕(The Lord of the Rings)은 다음을 가리킨다. 니벨룽의 반지
니벨룽의 반지(Der Ring des Nibelungen)는 독일의 작곡가 리하르트 바그너가 작곡한 4개 악장의 서사 악극곡이며 오페라 역사상 가장 중요한 위대한 걸작 가운데 하나이다.
독일어 원제(原題)는 Das Rheingold, Die Walkure, Siegfried, Die Gotterdammerung이다. 저주 받은 반지가 저주에서 풀려나기까지의 여정과 그 반지를 둘러싼 다양한 인물들의 이야기를 담고 있으며 푸치니를 비롯한 이후 작곡가 세대에 깊은 영향을 끼쳤다. 반지의 제왕
반지의 제왕의 역사적 배경은 이야기가 진행되면서 차츰 밝혀지고, 권말의 부록과 톨킨 사후에 출판된 실마릴리온에 자세히 설명되어 있다. 이 이야기는 반지의 제왕의 시대로부터 수 천년 전에 암흑군주인 사우론이 힘의 반지들을 지배하기 위해 비밀리에 절대 반지를 제작하는 것에서 시작된다. 비고 모텐슨
비고 모텐슨(, , 1958년 10월 20일 ~ )은 미국과 덴마크 국적의 배우 · 시인 · 음악가 · 화가이다. 피터 잭슨 감독의 반지의 제왕 영화 삼부작의 아라고른 역으로 가장 잘 알려져 있다. 리하르트 바그너
바그너의 후기 단계의 오페라는 오페라라는 예술을 승화시킨 그의 걸작들이다. 많은 사람들이 "트리스탄과 이졸데"("Tristan und Isolde")를 바그너의 가장 위대한 단편 오페라로 꼽고 있다. "뉘른베르크의 마이스터징어(장인 가수)"("Die Meistersinger von Nürnberg")는 바그너의 유일한 희극이며 (그의 잊혀진 초기작인 "연애금제"를 제외하면) 현재 공연되는 오페라 가운데 가장 긴 것들 중 하나이다. "니벨룽의 반지"는 흔히 "반지" 사이클이라고 회자되며, 독일과 스칸디나비아 신화에 기초한 네 개의 오페라 모음이다. 연주에 걸리는 시간은 대략 16시간 가량으로, "반지" 사이클은 이제까지 작곡된 음악 작품 중 가장 야심찬 것으로 불린고 있다. 바그너의 최후의 오페라, "파르지팔"("Parsifal")은 바그너의 바이로이트 축제를 위해 특별히 작곡되었으며 악보에 "무대신성제전극"("Bühnenweihfestspiel")이라고 쓰여 있다. 이 작품은 성배에 대한 기독교 전설에 기초해 쓰여진 명상적인 작품이다. 리하르트 바그너
그의 새로운 교향악적인 오페라(또는 "악극")로 잘 알려져 있다. 그의 작곡은 연속적인 대위법적 텍스처, 풍부한 화성과 오케스트레이션, 그리고 유도동기(라이트모티프, Leitmotif; 특정한 인물이나 상황에 연관된 음악 동기)의 교묘한 사용을 눈여겨볼 만하다. 바그너의 반음계적 음악 언어는 유럽 고전음악의 이후 발전을 암시하며, 이는 극단적인 반음계법과 무조성을 지향한다. 그는 음악적 사고를 그의 "총체예술"(Gesamtkunstwerk)이라는 발상을 통해 전환해 나갔고, 이는 그의 기념비적인 네 개의 오페라 연작 "니벨룽의 반지" (1876) 을 통해 잘 드러나 있다. 유도동기와, 종합적인 음악적 표현이라는 그의 개념은 많은 20세기의 영화음악에 강한 영향을 주었다. 바그너는 또한 극도로 찬반이 엇갈리는 평가를 받는 인물로서, 이는 그의 음악과 드라마에 대한 혁신으로 인한 것뿐만 아니라, 그의 반유대인적 시각에도 기인한다. 반지의 제왕
반지의 제왕의 인기는 여러가지 대중 문화에도 영향을 끼쳤는데, 톨킨과 그의 작품에 대한 많은 책들이 나오고, 많은 팬들은 그의 작품을 연구하는 모임을 만들었다. 이 외에도 반지의 제왕은 예술, 음악, 영화와 텔레비전, 비디오 게임과 다른 문학에도 큰 영향을 끼쳐 왔다. 특히 2001년에서 2003년 사이에 개봉한 반지의 제왕 영화 3부작은 반지의 제왕과 톨킨의 작품에 대한 새로운 관심을 불러 일으켰다. 반지의 제왕: 두 개의 탑
《반지의 제왕: 두 개의 탑》(The Lord of the Rings: The Two Towers)은 2002년 J. R. R. 톨킨의 동명 소설을 원작으로 하여 만든, 뉴질랜드와 미국 합작, 판타지 영화이다. 반지의 제왕 영화 3부작 중 두 번째 작품에 해당하며, 피터 잭슨이 감독, 각본, 제작을 맡았다. 톨킨 팬덤
톨킨 팬덤()은 J. R. R. 톨킨과 그의 작품의 팬을 지칭한다. 특히, 가운데땅 세계관인 《호빗》, 《반지의 제왕》, 《실마릴리온》의 팬을 의미한다. 기예르모 델 토로
2010년 , 델 토로는 피터 잭슨 감독의《반지의 제왕 3부작》 후속으로 "호빗 시리즈"를 기획하고 있는 것으로 알려져 있다. 반지의 제왕
그 후 반지는 데아골이라는 강변에 살던 호빗에게 우연히 발견된다. 그리고 그의 친척이자 친구였던 스메아골이 그를 죽이고 반지를 빼앗아 사라진다. 스메아골은 안개산맥(Misty Mountains)으로 도망쳤는데 그는 그곳에서 반지에 사로잡혀 메스껍고 더러운 생물이 되어 골룸이라 불린다. 많은 세월이 흐른 뒤에, 다른 호빗인 골목쟁이네 빌보가 뜻하지 않게 골룸의 동굴 안에서 반지를 찾아 그저 마법의 반지라고 생각하며 그의 집으로 가져온다. 반지의 제왕
반지의 제왕은 극작품으로도 여러번 각색되었다. 2001년에서 2003년 사이에 오하이오 신시내티주에서 3부작으로 공연되었고, 2006년에는 토론토에서 2천 600만 달러의 제작비를 투입해 만든 새로운 반지의 제왕 뮤지컬이 공연되었다. 이 작품은 2007년에 약간의 수정을 거쳐서 런던에서 다시 초연되었고, 2011년 부터는 영어권 국가 투어에 나선다. 니벨룽의 반지
1953년 네덜란드에서 출생한 작곡가이자 네덜란드 방송 필하모닉의 타악기 연주가 겸 솔리스트인 그는 트리스탄과 이졸데, 뉘른베르크의 명가수, 파르지팔 등 바그너 악극의 전문 편곡가로 평판이 높다. 1991년에는 ‘반지, 오케스트라 어드벤처’라는 제목으로 니벨룽의 반지 관현악 편곡판을 내놓았다. 그는 전곡 중 빛나는 부분들을 최대한 포함시키는 것뿐만 아니라 다양한 단편들이 모여 전체적으로 일관된 교향곡적인 구조를 갖도록 하는 데 각별히 신경 썼다. 니벨룽의 반지의 모든 주요한 하이라이트를 한 시간짜리 교향시로 요약·전환하기 힘들다는 사실을 유념해서, 띄엄띄엄 중단된다는 느낌을 주지 않는 네 파트로 이루어진 한 편의 교향곡처럼 만들겠다는 콘셉트로 접근했다. 블리거는 프레이즈들의 논리적인 연결이 무엇보다 중요하다고 여겼다. 아울러 니벨룽의 반지는 성악과 관현악이 동등한 비중으로 취급되는 작품이라는 것을 감안했다. 편곡 작업 중 항시 리브레토 요약을 옆에 놓고 작품의 오리지널리티가 훼손되지 않게 유의했다. 반지의 제왕
보통 반지의 제왕의 출처를 표기시에는 "부:권:장" 순으로 표시한다, 예를 들어서 나마리에의 출처의 경우에는, 1부 2권 9장이므로, LotR 1:2:9식으로 표기한다. 페이지 수로 표기하는 경우도 있으나, 이런 경우에는 대부분이 번역판이 아닌 영문판을 기준으로 하기 때문에 주의가 필요하다. 꿰냐
사실, 반지의 제왕이 나온 1950년대를 지나서 약 1980년대가 되기까지 팬들 사이에서의 연구가 이루어지지 못했다. 그 이유는 톨킨의 저작 중에서 요정어에 대한 자료가 출판되지 않았기 때문이다. 1980년대가 되어서야, 톨킨의 아들인 크리스토퍼 톨킨이 가운데땅의 역사 시리즈를 통해 꿰냐에 대한 기본적인 내용을 출판하였다. 이에 따라 영어권을 중심으로 퀘냐 연구가 이루어지게 되었고 이후 현재, 반지의 제왕의 성공에 따라 요정어, 특히 그중 더 많은 자료가 출판된 꿰냐 연구가 심화되고 있다.
톨킨은 이 언어를 언어학적 실험으로서 창출했기 때문에 어휘나 문법 면에서 다른 인공어들에 비해 매우 부족한 모습을 보인다. 이에 따라 팬들과 연구자들은 현재의 꿰냐가 일반적으로 쓰일 수 없는 언어라고 판단하여 네오꿰냐(Neo-quenya)연구를 진행하고 있다. 아이누 (가운데땅)
아이누(Ainur, 단수; Ainu)는 J. R. R. 톨킨의 소설 《반지의 제왕》, 《실마릴리온》에서 소설 속의 유일신인 일루바타르가 창조한 종족이다. 반지의 제왕
빌보는 리븐델로 휴식을 취하기 위해 떠나면서 반지를 포함한 자신의 많은 물건을 그의 조카인 골목쟁이네 프로도에게 준다. 회색의 간달프는 17년간의 조사 끝에 이 마술반지가 암흑군주가 3시대 내내 찾아 헤맸던 절대반지임을 확인한다. 한편 골룸은 자신의 반지를 찾아서 사우론이 다시 힘을 키우고 있는 모르도르로까지 흘러들어 가고 그 곳에서 붙잡히고만다. 60년간 반지를 착용한 탓에 골룸에게 반지의 기운이 남아 있다는 것을 사우론은 알아차렸고 반지에 대한 정보에 대해 실토하라고 함과 동시에 고문을 가한다. 고문에 못참은 골룸은 반지를 주운곳이 호빗의 고향인 "샤이어"라 발설하고 만다 이에 사우론은 자신의 본래 힘을 되찾을 수 있게 해줄 절대반지를 되찾기 위해 아홉 반지악령을 샤이어로 보낸다. 웨타 디지털
대표작으로는 반지의제왕, , 아바타 등이 있다. 다크로드
「반지의 제왕」에서의 「어둠의 군주」라는 역어는 다른 작품에서는 「명계의 왕」 「사망자의 왕」이라는 의미로 사용되는 경우가 있지만, 본작에서는 Dark의 역으로서 어둠(암흑을 의미한다)을 맞힌 것이며, 명계(그 세상)의 왕을 의미하고 있는 것은 아니라 생각된다. 빌보 배긴스
빌보 배긴스(Bilbo Baggins)는 J. R. R. 톨킨의 가운데땅을 무대로 한 소설 《호빗》의 주인공이자, 《반지의 제왕》의 등장 인물이다. 난쟁이 참나무방패 소린과 12명의 동료와 함께 에레보르 여정을 떠났다. 니벨룽의 반지
바그너가 고대 독일어 고유의 특징인 두운 Alliteration을 강조하여 텍스트를 쓴 반면 에 수록된 은 영어로 녹음되었다는 점을 제외하면 애니메이션 은 원작의 서사를 거의 그대로 차용하고 있다. 원작 은 니벨룽의 반지 가 완성되기 전인 1869년에 초연된 것으로서 이미 언급했듯이 , , 이 공연되기 전 전야제를 위한 작품으로서 4장으로 구성된 단막극이다. 보탄, 프라이아, 로케, 파졸트, 파프너, 알베리히, 라인의 처녀들이 등장하며, 신의 세계, 난쟁이의 세계 그리고 거인족의 세계가 절대 권력을 상징하는 반지를 두고 서로 대립하는 서사구조를 가진다. 애니메이션 은 원작의 방대한 서사를 30분으로 압축했음에도 불구하고 스토리라인뿐만 아니라 영상과 음악에 있어서도 원작에 매우 충실한 작품이다. 102명으로 편성된 오케스트라와 42명의 합창이 어우러지는 원작에 걸맞게 애니메이션은 웰시 국립 오페라 오케스트라와 합창단 그리고 바리톤 필립 졸(보탄), 바리톤 피터 지돔 (알베리히), 소프라노 제니스 왓슨 (프라이아/보글린데), 테너 폴 찰스 크라크 (로게), 소프라노 페네로페 워커 (프리카/플로스힐데) 등의 전문성악가들이 참여하여 음악적 측면에서도 완벽함을 기했다. 절대 반지
절대 반지(The One Ring)는 영국의 J. R. R. 톨킨이 지은 판타지 서사 소설《호빗》과 《반지의 제왕》에 나오는 보물 반지로서 소설 속에서 매우 강력한 힘을 가진 물건으로 묘사된다. 절대 반지는 톨킨의 세계에서 제2시대 1600년경에 사우론이 오로드루인에서 만든 모든 반지들을 지배할 운명을 지닌 것으로 묘사되어 있다. 《호빗》에는 빌보가 반지를 발견했을 때의 일화가 간단히 나와 있다. J. R. R. 톨킨
톨킨의 《반지의 제왕》소설의 성공은 판타지 장르 소설에 큰 영향을 주게 된다. 반지의 제왕
덴마크의 톨킨앙상블은 반지의 제왕에 나오는 모든 시와 노래들에 가락을 붙인 음반을 발매했다. 이 음반은 톨킨재단(Tolkien Estate)과 하퍼 콜린스(Harper Collins)의 공인을 받았다. 단순히 톨킨의 시구를 곡으로 만드는 것을 넘어서 많은 음악가들이 톨킨의 작품에서 영감을 얻은 음악들을 만들었다. 특히 1970년대의 록 밴드들은 당시의 반문화적 조류에서 비슷한 성격을 띤 환상 장르에 음악적으로 많은 영향을 받았는데, 영국의 70년대 록 밴드인 레드 제플린은 가장 직접적으로 톨킨 작품에서 영감을 얻은 그룹으로 잘 알려져 있다. 최근까지도 많은 록 밴드들이 톨킨의 영향을 받아서 중간계의 지명 또는 모르도르의 암흑어를 이름으로 사용한 밴드들이 있다. 아일랜드의 뉴에이지 음악가인 엔야는 1991년에 〈로스로리엔〉(Lothlórien)이라는 곡을 지었고, 피터 잭슨이 감독한 동명의 영화를 위해 〈메이 잇 비〉(May It Be-영어와 꿰냐로 불림)와 〈나는 원한다〉(Aníron-신다린으로 불림)를 작곡하고 불렀다. 브랜던 샌더슨
브랜던 샌더슨(, 1975년 12월 19일 ~ )은 미국의 판타지·SF 소설가이다. 2005년 《엘란트리스》로 데뷔하여 미스트본 3부작의 작가로 주목받았고, 로버트 조던의 뒤를 이어 《시간의 바퀴》 시리즈의 마지막 세 권을 완성하여 유명해졌다. 2013년 《황제의 영혼》으로 휴고상을 수상하였다. 사파이어 왕자
《사파이어 왕자》 또는 《리본의 기사》(リボンの騎士)는 데즈카 오사무가 창작한 일본의 만화 시리즈이다. 이 작품은 악한 두랄루민 대공이이 실버랜드의 왕좌를 차지하는 것을 막기 위해 남장을 한 사파이어 왕자의 모험에 대한 이야기이다. 반지의 제왕
누메노르가 멸망한 지 100여 년이 흐른 뒤 사우론은 중간계에 자리를 잡고 역시 망명왕국을 건설한 누메노르인들과 전쟁을 일으킨다. 엘렌딜은 요정왕 길갈라드와 요정, 인간 사이의 최후의 동맹을 맺고 모르도르를 향해 진군해서, 사우론의 군대를 패퇴시키고 사우론의 근거지인 바랏두르를 포위한다.